Vörös csillag Oroszország felett a Tate Modernnél

Natalia Sidlina kurátor egy ember nagy horderejű gyűjteményéről, amely nagyon személyes beszámolót nyújt egy rendkívül viharos 50 évről

6

Az orosz forradalom centenáriumi évében a Tate Modern Oroszország és a Szovjetunió jellegzetes vizuális történelmét tárja fel egy új kiállítással, amely a néhai grafikus, David King kiterjedt személyes gyűjteményéből származik. Itt Natalia Sidlina kurátor mesél nekünk a gyűjtemény fontosságáról és a nagy és viharos időszak nyomon követésének kihívásairól.

Mi a kiállítás háttere?

A kiállítás az 1905 és 1955 közötti időszakot öleli fel, és egy személy, David King gyűjteményén alapul. Ez nem a történet, ez a Szovjetunió története, egy brit grafikus, fotós és kutató szemével. King hatalmas mennyiségű kis méretű anyagot gyűjtött össze, amely általában elveszett egy nagyobb formátumú kiállításon. Szinte idővonal-szerű szerkezetet építünk fel, nagyon személyes tárgyakat használva, hogy kronologikusan meséljünk el egy történetet. Vannak olyan tárgyaink, amelyek az emberek zsebében, a család fotóalbumaiban vagy a dohányzóasztalokon voltak, és amelyek nagyon áttekintő és személyes szöget adnak ennek a hatalmas, történelmileg nagyon érdekes időszaknak.

6
Miért olyan fontos a David King kollekció?

King a The Sunday Timesnak dolgozott az 1960-as és 1970-es években, és kulcsszerepet játszott a brit baloldal vizuális identitásának kialakításában az 1960-as, 1970-es és 1980-as években. Az 1970-es években Oroszországba küldték, hogy megtalálja Leon Trockij orosz forradalmár képeit egy különleges évfordulós kiadásra, amelyet a The Sunday Times állított össze. Leszállt Moszkvába, és felfedezte, hogy egyik kép sem található, a híres komisszár teljesen eltűnt, eltűnt a történelemből és a vizuális kultúrából. Ez felkeltette az érdeklődését, és elkezdte felderíteni a világot, Trockij képeit keresve.



Gyűjtésének 40 éve során felhalmozta a világ legnagyobb Trockijhoz kapcsolódó vizuális anyaggyűjteményét, de mintegy negyedmillió egyéb, az orosz történelemhez, vizuális kultúrához, fényképezéshez és grafikai tervezéshez kapcsolódó anyagot is. Saját személyes képtárnak indult gyűjteménye hosszú évekig világhírű képbankká nőtte ki magát. Az orosz történelemről, irodalomról, vizuális kultúráról és művészetekről az elmúlt 40 évben megjelent könyvek többsége David Kinget a kutatók által használt képbankok egyikeként említi.

várj-valentina-kulagina-soviet-art-exhibition-1931.jpg6

Tate sok éven át dolgozott a David King kollekcióval, és megnyitása óta a Tate Modern kollekciójának különböző részeinek szentelt szobákat. Megvolt az orosz forradalmi plakátszoba és legutóbb a John Heartfield szoba, amelyet a Weimari Köztársaság politikai fotómontázsának szenteltek az 1920-as évek végén és az 1930-as évek elején. Nagyon szorosan együttműködtünk Kinggel; A Tate-hez való csatlakozásom előtt önállóan dolgoztam vele, és a Tate-nél dolgozó kollégáim dolgoztak vele ezeken az együttműködési bemutatókon, miközben kiadónk, a Tate Publishing kiadta néhány leghíresebb könyvét, mint például a The Commissar eltűnik, a Red Star Over Russia és az Russian. Forradalmi plakátok. David álma az volt, hogy gyűjteménye nyilvánosan elérhetővé váljon, így néhány évig vitatkoztunk kollégáimmal annak lehetőségéről, hogy kollekciója bekerüljön a Tate Modernbe. Ez 2016-ban történt, és tragikus módon a gyűjtemény átadása egybeesett az ő korai halálával abban a májusban. Szerettük volna az egy éve megszerzett gyűjteményünket kicsit más megvilágításban bemutatni, mint ahogy King maga mutatta be, bemutatni egy ilyen szokatlan gyűjtemény sokrétű lehetőségeit egy olyan művészeti múzeumhoz, mint amilyen a miénk, és a kutatási, bemutatási lehetőségeket. és az ilyen gyűjtemény nyilvános hozzáférését a múzeum számára biztosíthatja.

valentin-shcherbakov-a-spectre-is-haunting-europe-the-spectre-of-communism-c.jpg6
Mi lesz látható ezen a kiállításon?

A teljes gyűjtemény körülbelül 250 000 tételt tartalmaz, az apró jelvényektől a hatalmas plakátokig és transzparensekig. Van néhány szobor, több ezer fénykép, plakát, archív anyagok, kiáltványok és így tovább, de a gyűjteménynek csak egy töredékét tudjuk majd bemutatni. A darabokkal a Szovjetunió vizuális kultúrájának fejlődés- és átalakulástörténetét kívántuk bemutatni a 20. század első 50 évében. Ez volt az az időszak, amikor az avantgárd mozgalmak és a modernista esztétika elterjedt és nagyon erős volt, és ez az esztétika egybeolvadt a társadalmi változás iránti erős akarattal, nemcsak a forradalmi elmék körében, hanem a művészi közösségen belül is. Ennek eredményeként egy nagyon erőteljes vizuális kultúrává fejlődött, amely hatással volt a következő generációkra, és bizonyos értelemben a második világháború utáni generációkra is. Mindketten ezen a nagyon gazdag vizuális kultúrán nevelkedtek, ugyanakkor fellázadtak ellene, és olyan művészetet hoztak létre, amely az 1920-as, 1930-as és 1940-es években keletkezett vizuális képeket használta nonkonformista műtermi gyakorlatukhoz.

A cenzúra kulcsszerepet játszott a korabeli vizuális identitásban. Hogyan közelítette meg ezt a kiállításon?

David nagyon nagy gyűjteményt gyűjtött össze cenzúrázott képekből, nemcsak manipulált képeket, hanem a sztálini tisztogatások áldozatainak börtönfotóit is, és ezeket ki is fogjuk tenni. Annak érdekében, hogy bemutathassuk azokat a képeket, amelyek minden arc és minden csoportkép mögött nagyon tragikus történetet rejtenek, nagyon keményen kellett dolgoznunk, hogy tiszteletben tartsuk az egyes képek mögött rejlő tragédiát és veszteségeket, ugyanakkor bemutassuk a katasztrofális időszak mértékét. a Sztálin-rezsim, amikor oly sok ember eltűnt, meggyilkolták és táborokba küldték.

6

Három különböző narratívánk van a térben, amelyek a cenzúráról beszélnek. Hivatalos cenzúra van, amikor a képeket hivatásos művészek manipulálták, akik a nép ellenségeinek nevezett embereket kisütötték a hivatalos képekből, olykor a csoportképeket egyetlen személy, általában Sztálin képeivé redukálva. Létezik az öncenzúra, ahol az emberek kitörölnék vagy befeketítenék kollégáik vagy szeretteik arcát az albumokból vagy akár a könyvtárukban tartott könyveikből, hogy megvédjék magukat, ha kihallgatnák őket, vagy lakásukban illegális kiadványok vagy tiltott képek után kutatnának. . A harmadik szint pedig a sztálini tisztogatások során eltűnt emberek fényképei, és meg akartuk mutatni az arcok tengerét – különböző korúak, neműek, politikai beállítottságúak –, amelyek mind azon a ponton készültek, ahol az életük teljesen összeomlott. Néhány egyszerű sort fogunk mondani, hogy elmagyarázzuk, kik voltak, mi volt a vádja vagy vádja, és mikor végezték ki őket. Lesznek Lenin szövetségesei, mint Zinovjev és Kamenyev, és lesznek egyszerű gyári munkások vagy mezei munkások, akiknek arcán a félelem és a kétségbeesés ugyanaz a jele.

A Red Star Over Russia: A Revolution in Visual Culture 1905-1955 a Tate Modernben 2017. november 8. és 2018. február 18. között, jegyek 11,30 GBP; tate.org.uk

Copyright © Minden Jog Fenntartva | carrosselmag.com